L’autoportrait en peinture du 15e au 20e siècle - Épisode 2

Série - L’autoportrait en peinture du 15e au 20e siècle - Épisode 2

À une époque où la pratique du selfie est devenue un véritable phénomène de société, revisiter la tradition et les usages de l’autoportrait semble plus que jamais d’actualité.

L’autoportrait comme image peinte, ou plus rarement sculptée, de l’artiste par lui-même apparaît au début de la Renaissance. Ce genre naît dans un contexte psychologique et culturel particulier où commence à émerger une nouvelle conscience de soi qui, peu à peu, laisse place à l’idée de l’individu singulier et unique. En outre, l’invention du miroir conduit de plus en plus d’artistes à s’adonner à cet exercice.

Cette exploration de l’histoire de l’autoportrait sur une période de cinq siècles exposera la manière dont l’artiste fait de son image un véhicule d’expression privilégié de son statut, de ses doutes et de ses aspirations ainsi que de ses ambitions. Nous verrons également qu’étudier les autoportraits revient à examiner sous un angle original et pertinent l’univers culturel et symbolique de l’artiste, désormais devenu maître de son image. Enfin, par une analyse détaillée d’autoportraits de maîtres, nous aborderons la question du statut et du rôle de la peinture dans l’art.